Chroniques

Résumé  : Le collectif féministe et anonyme Les Affrontées présentait, le 19 février 2010, à la galerie L'art passe à l'Est de Montréal, Femmes codées, une performance mettant en scène deux femmes vêtues d'une «burqa mini-jupe» et de chaussures rouges à talons hauts dans un contexte de speed dating, dans   lequel   le public était invité à participer. Ces deux femmes «hybrides» remettaient en question la signification de ces symboles qui sont jugés antinomiques. Dans le but d'évaluer et de comprendre les enjeux de lutte de ces artistes et leurs moyens utilisés pour renouveler la pratique de la violence comme outil de revendication féministe, j'ai contacté le collectif pour leur proposer, à mon tour, un speed dating «intellectuel». L'entrevue tente de cerner leur proposition comme action de résistance à la modélisation de l'identité dite «féminine».

Résumé
Dans cette chronique, Albertine Bouquet fait une lecture littéraire et féministe du film Lost Song de Rodrigue Jean, dans laquelle elle suit le parcours d'Élisabeth, personnage principal du film. Elle retrace l'apparition graduelle d'une violence qui conduit Élisabeth vers un terrible drame.

Résumé: Sophie Le-Phat Ho (rédactrice-en-chef de .dpi en 2005-06) agit cette année à titre de chroniqueuse, nous rapportant ses découvertes directement de Londres, au Royaume-Uni, où elle a élu domicile temporairement. La présente chronique portant sur les effets de la gentrification sur un centre d’arts médiatiques, [ space ] studios, dans Hackney est la première d’une série de trois intitulée “les chroniques londoniennes”…

Contrainte/Restraint fut présentée par le Groupe Molior en novembre et décembre dernier à OBORO et à la Maison de la culture Marie-Uguay. Cette exposition collective – sous le triple commissariat de Julie Bélisle (Montréal), Kiki Mazzucchelli ( São Paulo) et Miguel Zegarra (Lima) – réunissait alors neuf artistes du Pérou et du Brésil, sous la thématique de « la contrainte et de ses effets de contrôle dans la vie de tous les jours ». Lima et São Paulo sont en effet exemplaires de contextes culturels et sociaux politiques où la modernité s'inscrit parfois par la force. La gravité et la pression exercées par la force des choses – l'air du temps –, sont à la fois les conditions d'une ouverture, d'un espace de partage au-delà des frontières, et celles d'une résistance nécessaire : force contraire que créée l'effet de contrainte. Rencontrant la pratique artistique, la contrainte se retrouve le plus souvent retournée sur elle-même à travers la subversion de ses propres stratégies, elle devient l'arme et le fondement d'un discours de résistance et à défaut de la voir disparaître, elle sera du moins mise à l'épreuve. C'est ainsi que les propositions artistiques de Contrainte/Restraint « résistent », en prenant appuis dans les post-déclinaisons de la modernité, la forçant à se regarder via ses propres stratégies médiatiques.

Résumé

La chronique « dans l'atelier » se délocalise pour ce numéro. Je me suis rendue à une rétrospective de l'œuvre de Maria Klonaris et Katerina Thomadaki qui s'est donnée à Valence, en France, les 21 et 22 janvier 2010 au Lux, scène nationale. Ces artistes présentent un travail exceptionnel dans ce que l'on nomme rapidement le cinéma expérimental qu'elles préfèrent toutefois identifier comme un « regard cinéplastique ». Le Lux de Valence organisant une rétrospective assortie d'une journée d'étude sur la sauvegarde des avant-gardes, il m'a semblé particulièrement pertinent de documenter pour .dpi un travail empreint d'une pensée et d'une action résistante. J'ai donc eu la chance 1 d'aller rencontrer ces artistes, ce qui m'a permis de voir une belle part de leur travail, mais aussi de ré fléchir avec elles sur cette problématique on ne peut plus résistante : comment conserver, transmettre et partager l'expérimental? Comment transmettre des propositions résistant à un système dont dépendent, souvent, leurs conditions de monstration et de conservation? Comment, mais aussi pourquoi, transmettre l'expérience d'un mouvement fragile, en construction, un mouvement mémoriel parce qu'inscrivant la violence quotidienne d'une résistance nécessaire?

Résumé

Nous n'en aurions pas encore fini avec la Deuxième Guerre mondiale. C'est ce que nous dit le roman Le Ciel de Bay City de Catherine Mavrikakis où la narratrice, Amy Rozenweig-Rosenberg, ne peut faire autrement qu'adhérer à cette mémoire. L'histoire familiale de sa mère, qui résiste contre son passé, resurgit malgré elle dans le sous-sol d'une maison usinée du Michigan où Amy fait une étrange découverte.

Résumé

Cet été, je suis allée trouver Johanna Vaude, artiste vidéaste et réalisatrice expérimentale française, dans son « chez-elle-atelier » aux environs de Paris. Johanna m'accueille dans son salon entre des meubles en bois recyclés, une dame-lampe et un chat gris-bleu. Cet atelier/salon, elle le nommera, dès le début de notre entretien, « sa chambre à elle » (et « avec vue », en référence à Virginia Woolf). Une chambre à soi, lieu d'expérimentation, de recherche et de vie où le travail et le quotidien s'immergent, se confondent et se composent l'un l'autre pour faire de cette pièce un espace de création.

Résumé

Dans cette chronique, il est question de l'exposition « elles@centrepompidou » en tant qu'expérience de la première fois radicale. Il s'agit de la première fois qu'un musée national, le musée d'art moderne, centre George Pompidou, à Paris, présente un accrochage de ses collections, dans lequel   le critère du genre intervient : seule les œuvres de femmes artistes sont exposées. Il s'agit aussi d'un événement au moment où la conscience française s'ouvre aux théories des queer and gender studies venues d'outre-Atlantique, longtemps tenues pour non-pertinentes, toujours aussi impertinentes, un événement qu'on pourrait qualifier de performance féministe. Quelque chose se produit, j'ai tâché de « relater, relayer, relier » cette impression.

Résumé : Contrairement à ce qu'on en a dit, l'œuvre de Nelly Arcan ne se contente pas de dresser quelques critiques convenues sur notre société actuelle, mais réfléchit de façon plus globale au sort du monde et à l'effondrement de l'humanité. Cette chronique propose une relecture de ses romans peu après son suicide. Elle tente de comprendre la position singulière de l'écrivaine au sein de ce monde qu'elle décrit.